Pourquoi tu ne monteras pas sur scène si tu as des absences en cours

À Secret Follies, nous croyons profondément que toutes les personnes ont leur place sur scène, quel que soit leur niveau, leur corps ou leur style.

Mais monter sur scène est un engagement, une responsabilité artistique et collective.

C’est aussi un privilège qui se mérite, non pas par la performance ou la perfection, mais par la présence, l’investissement et la régularité.

🌟 La scène : un engagement envers soi, les autres et le public

La scène n’est pas simplement un endroit où l’on « montre » ce qu’on sait faire.

C’est un lieu de partage, de sincérité et d’émotion.

Des personnes vont s’asseoir face à nous, les yeux rivés sur ce que nous présentons.

Nous leur devons un moment travaillé, incarné, et sincère, pas une improvisation désorganisée.

La scène est un moment rare et magique, souvent unique dans l’année.

C’est une célébration collective, le fruit de mois de travail, de rires, d’efforts et de dépassements.

C’est pourquoi elle demande de la préparation et du respect : pour soi, pour son groupe et pour le public.

🎯 La préparation : la clé de la sérénité sur scène

Le manque de préparation est la première source de stress, même pour les artistes et athlètes professionnel·le·s.

Notre rôle n’est pas de te jeter sur scène dans l’angoisse, mais de t’y amener en confiance.

Répéter chez soi est une excellente chose, mais cela ne remplace jamais les cours.

Durant les répétitions, ton·ta professeur·e peut te corriger, t’aider à intégrer les détails de la chorégraphie, et surtout, s’assurer que tu danses dans l’intention et la cohérence du groupe.

Les absences répétées rendent cette cohérence impossible à atteindre.

Monter sur scène, ce n’est pas un droit : c’est un engagement

Même si tu paies tes cours, tu ne montes pas sur scène seul·e.

Tu fais partie d’un groupe : un ensemble de personnes qui comptent les unes sur les autres.

Chaque absence pèse sur la cohésion, les placements, et l’énergie collective.

Danser sur scène, c’est honorer son engagement envers :

• ton groupe,

• ton professeur·e,

• l’école entière,

• et toi-même.

Ce n’est pas un échec, ni un rejet et encore moins une punition d’être retiré·e d’un numéro : c’est une question de respect et d’équité.

Chacun·e mérite d’être entouré·e de partenaires investi·e·s, pour que le spectacle soit une expérience belle, fluide et joyeuse.

Les placements et déplacements : un vrai travail d’équipe

Apprendre à se repérer sur scène, à gérer l’espace, à sentir les autres, à créer des lignes harmonieuses et des formes collectives, c’est un véritable apprentissage.

Ce travail ne peut pas être improvisé.

Il faut du temps, de la répétition et de la présence.

Un seul·e absent·e suffit parfois à désorganiser un tableau entier.

Même les danseur·se·s professionnel·le·s sont perturbé·e·s par l’absence d’un·e partenaire !

Alors, quand on danse une à deux heures par semaine, chaque séance compte pour rendre les placements naturels et agréables.

C’est ce qui permet de se sentir bien sur scène, de respirer ensemble, et de profiter pleinement du moment.

Ce n’est pas une sanction, c’est du réalisme et de la bienveillance

La vie est parfois compliquée. Il y a les maladies, les blessures, le travail, la fatigue, les imprévus.

C’est OK. ❤️

Mais la scène demande un espace mental et physique disponible.

Et parfois, ce n’est simplement pas le bon moment pour toi.

Nous ne pouvons pas faire du cas par cas, par souci d’égalité et de cohérence.

Chaque élève a ses défis, ses contraintes, et ses priorités mais notre responsabilité, à nous, est d’assurer une expérience juste et fluide pour tout le monde.

D’expérience, chaque fois que nous avons été trop souples, cela a créé injustice, confusion et stress, autant pour les élèves présent·e·s que pour ceux absent·e·s.

Quand les règles sont claires et les mêmes pour tou·te·s, les groupes sont plus sereins, plus soudés et plus fiers du résultat.

✨ En conclusion

Monter sur scène, ce n’est pas cocher une case :

c’est vivre une aventure collective où chaque présence compte.

C’est une expérience qui demande discipline, régularité et engagement, mais qui en retour offre quelque chose d’inestimable : la joie d’être ensemble, aligné·e·s, et fiers du chemin parcouru.

Alors si, cette année, tu ne peux pas être sur scène, ce n'est pas grave.

C’est juste un rendez-vous reporté pour que, la prochaine fois, tu puisses y être pleinement, et savourer chaque seconde. 💖